Cores – Círculo Cromático

Ouvimos falar muito sobre cores primárias, secundárias e terciárias. O que vem a ser isso? É fácil definir e compreender, pelo menos teoricamente.

Cores primárias são aquelas que não podem ser obtidas a partir da mistura de outras cores. São as cores básicas, a partir das quais, todas as demais são obtidas. As cores primárias são o vermelho, o azul e o amarelo.

Cores secundárias são aquelas originadas pela mistura de duas cores primárias. Misture azul com amarelo e obterá o verde. Misture amarelo com vermelho e obterá o laranja. A mistura do azul com o vermelho resulta no violeta.

Cores terciárias são as cores que se consegue misturando uma cor primária com uma cor secundária. Por exemplo: o amarelo alaranjado se consegue misturando o amarelo (cor primária) com o laranja (cor secundária). Misturando-se o vermelho (cor primária) com o laranja (cor secundária), chega-se ao vermelho alaranjado.

O resultado desse teste se chama disco cromático, ou círculo cromático.

O círculo cromático serve para nos orientar na mistura e escolha de cores. Devemos lembrar, porém, que não está lidando com um instrumento científico.

 

 

 

Se você traçar agora uma linha vertical dividindo o amarelo e o violeta, poderemos perceber que do lado direito as cores são vivas e marcantes. São as chamadas cores quentes. Já do lado esquerdo, as cores transmitem mais tranqüilidade e calma. São as chamadas cores frias.

E para que serve isso? Esses conceitos podem ser importantes na escolha de cores, de acordo com o que o artista, no caso, você, esteja tentando obter como efeito.

 

Fonte: http://www.lsc.ufsc.br/

Logomarca

Esta obra está licenciada sob uma Licença Creative Commons.

 

Essa foi nossa proposta para a logomarca de nosso curso para usar em uma camisa.

A pena de pássaro é uma ferramenta utilizada não só apenas para a escrita, mais também para o desenho.
Atualmente utilizada praticamente só para arte, a pena, é famosa pelo seu formato especial que permite aos artistas usufruir facilmente do chamado “efeito fino-grosso” do traço.
Por ser um elemento muito utilizado pelos desenhistas, optamos pela pena como ícone para simbolizar o curso de Design Gráfico.

Na proposta de identidade visual foi utilizado quatro módulos quadriláteros, que se repetem de forma ordenada, expressando a idéia de equilíbrio , referência, desenvolvimento, retidão e esmero.

A fonte escolhida foi posta de forma com que se destacasse no conjunto visual.. Dessa forma subjetivamente definindo o curso de Design Gráfico da Faz – Faculdade de Tecnologia da Amazônia, que é visto como referência no estado do Pará.

Wallpaper

 
Esta obra está licenciada sob uma Licença Creative Commons.

Esse wallpaper foi um trabalho baseado no tema tecnologia, usamos o software Corel Draw para cria-lo. Optamos pela mulher robótica pelo fato de interagir o ser humano com a tecnologia, o notbook porque é um objeto bastante usado pelos designers e também representa tecnologia, os tons de cinza e preto no gradiente, os pequenos detalhes de chip presentes também representam nosso tema.

O que é Creative Commons?

Creative Commons se trata de uma licença, onde pessoas podem publicar trabalhos de outras desde que atribua os créditos para o dono do trabalho.

Mas as leis de proteção aos direitos autorais são rígidas e muitas vezes acabam atrapalhando o espírito colaborativo de muitos criadores.

Com a licença Creative Commons, autores e criadores podem permitir o uso de suas obras de maneira muito mais flexível. Eles podem decidir como e sob quais condições seus materiais podem ser utilizados. Pode-se permitir ou não, alterações e uso comerciais da obra, ou não oferecer nenhuma condição, mas sempre mantendo os direitos autorais do criador.

Calendário

Também feito no Corel Draw.

(só treinando)

Esta obra está licenciada sob uma Licença Creative Commons.

Embalagem

 

Trabalho feito no Corel Draw.

Esta obra está licenciada sob uma Licença Creative Commons.

Nave

 

1° trabalho feito no Corel Draw

*Design Gráfico*

O que é Design Gráfico?

“Design Gráfico não é só um belo desenho. Design Gráfico é um belo desenho, com um sentido e uma tarefa a cumprir.”

Chico Homem de Melo

O Design Gráfico é um processo técnico e criativo que utiliza imagens e textos para comunicar mensagens, idéias e conceitos.  Com objetivos comerciais ou de fundo social, o Design Gráfico é utilizado para informar, identificar, sinalizar, organizar, estimular, persuadir e entreter, resultando na melhoria da qualidade de vida das pessoas.

O trabalho dos Designers Gráficos está inserido no cotidiano da sociedade através de posters, logotipos, embalagens, livros, jornais, revistas, placas e sistemas de sinalização, camisetas, aberturas e vinhetas de cinema e televisão, websites, softwares, jogos, sistemas de identidade visual de empresas, produtos e eventos, exposições, anúncios etc.

 

O que um Designer Gráfico faz?

Primeiramente, ele estuda e conhece questões relacionadas à profissão, como cores, tipografia, produção gráfica, meios de comunicação, marketing, semiótica, ergonomia, entre outras tantas necessárias. Depois ele continua estudando, lendo, navegando, conhecendo e se atualizando, tanto técnica como culturalmente.

Com isso, ele pode estudar cada caso, analisar e vivenciar a situação do cliente, ponderar todas as variáveis, a fim de encontrar a melhor solução, de forma harmônica, viável e que traga resultados.

Fonte: http://www.modenadesign.com.br